3 Steps to Master AI Realism and Nail It on Your First Try in 2026
📝 Full Breakdown / Prompts → https://higgsfield.ai/s/seedance-2-5-kaye.creatives-RZVpGZ

Original video on my IG: https://www.instagram.com/reel/DctyGhCo0iT/?hl=en

In this video I break down mastering AI realism in 3 steps. I'll show you how I go from fake-looking AI to ultra-realistic cinematic results by locking consistent faces and location plus I share my secret skill that helps me write cinematic prompt from the first try.

IN THIS VIDEO:
00:00 - Intro
01:40 - STEP 1: Writing the Brief
02:45 - STEP 2: Locking Consistent Characters
06:50 - STEP 3: Prompting the Scenes
08:00 - STEP 4: Generating the Videos
14:20 - STEP 5: Final 4K Upscale & Export
14:50 - What Companies Were Buying

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#airealism #aifilmmaking #aivideo #aicommercial #cinematicai #solofilmmaking #filmmakingtips #aiworkflow

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Transcript

0:09 이 영상은 조회수 200만 회를

0:11 넘겼고, 수백 건의 리메이크

0:13 열풍을 일으켰 으며, 대형 AI

0:15 기업 들이 인플 루 언서에게

0:16 협업 비용을 지불 하기 시작

0:18 했습니다. 이 영상 이후 제

0:20 이메일 함은 브랜드 협업

0:21 요청으로 가득 찼 습니다.

0:22 오늘 저는 제가이 영상을

0:24 어떻게 만들 었는지 정확히

0:25 분석해 드릴 겁니다.

0:26 안녕하세요, 카리나 입니다.

0:27 제 크리에이터 공간에 오신

0:29 것을 환영 합니다. 이 영상이

0:30 끝날 때 쯤이면, 여러분도

0:31 사람들이 진정으로 공감할 수

0:33 있는 AI 영화를 만드는 방법을

0:34 알게 될 것 입니다. 그리고 왜

0:36 지금 시장에서이 기술에 열광

0:38 하는 지도 이해 하게 될

0:39 겁니다. 하지만 시작 하기

0:40 전에 한 가지 말씀 드리 자면,

0:42 단순히 프롬프트만 공유 하는

0:43 게 아닙니다. 창작의 시작

0:45 부터 끝까지 전 과정을

0:46 여러분과 함께 할 거예요.

0:48 거대한 아이디어를 가지고

0:49 있지만 어떻게 구현 할지

0:50 모르는 크리에이터 라면, 이

0:52 영상이 바로 여러분을 위한

0:53 것 입니다. 전통적인

0:54 스튜디오 들이 여전히 세트장

0:56 에 수억 원을 쏟아 붓는 동안,

0:58 AI 영상 기업 들은 지금 당장

0:59 크리에이터들에게 노트북

1:01 으로 이런 영화를 만들 라며

1:03 돈을 지불 하고 있습니다.

1:04 일단이 워크 플로우를 마스터

1:06 하고, 여러 장면에서 캐릭터

1:08 일관성을 유지 하며 AI로

1:10 진정한 감정을 전달 하게

1:11 되면, 이 기술을 브랜드에

1:13 판매 하거나 자신만의 팬층을

1:15 구축해 수익을 창출 할 수

1:17 있습니다. 이것을 단계별

1:18 가이드 라고 생각 하세요.

1:20 제가 누르는 모든 버튼을

1:21 보여 드리고, 기본적인

1:22 프롬프트를 영화 같은 영상

1:24 으로 바꾸는 방법을 알려

1:25 드릴 테니 여러분도 직접

1:26 해보실 수 있습니다. 또한,

1:28 실시간 크레딧 추적기를 통해

1:29 제가이 영상을 만드는 데

1:30 비용이 얼마나 들었 는지도

1:31 확인할 수 있습니다. 끝까지

1:32 함께 해 주세요. 모든

1:34 프롬프트와 에셋을 공유 할

1:35 예정 이며, 영화 같은

1:36 프롬프트를 무료로 작성 하게

1:38 도와 주는 제 비밀 도구까지

1:39 공개 할 겁니다. 마실 것을

1:40 준비 하고 노트북을 여 세요.

1:42 이제 시작해 봅시다. 1 단계,

1:44 기획안 작성 하기. 이 채널의

1:47 첫 번째 규칙은 여전히 유효

1:48 합니다. 우리는 절대

1:49 프롬프트를 직접 손으로 쓰지

1:51 않습니다. 우리는 게으른

1:52 크리에이티브 디렉터 들이

1:54 니까요, 꼭 기억해 주세요.

1:55 하지만 프롬프트 보다 모든

1:57 것을 결정 짓는 중요한 단계

1:59 가 있는데, 바로 스토리 라인

2:00 입니다. 초보자 들은 보통

2:02 바로 장면 별 프롬프트를

2:04 작성 하려 하지만, 영화 적

2:06 연출 마인드와 장면의 연속성

2:08 을 유지 하려면 AI가 전체적인

2:10 맥락을 파악 하는 것이 매우

2:12 중요 합니다. 그래서 저는

2:14 클로드 (Claude) 를 엽니 다. 챗

2:16 GPT 나 제미 나이 등 무엇을

2:18 써도 좋아요. 그리고 친구

2:19 에게 말하듯 아주 쉬운 언어

2:21 로 아이디어 전체를 타이핑

2:22 합니다. 제가 쓴 내용은 이렇

2:24 습니다. 보시 다시피, 기술적

2:25 인 부분은 전혀 설명 하지

2:26 않았고 오직 이야기가 어떻게

2:28 전개 되어야 하는지만 적었

2:29 습니다. 이것을 '디렉터

2:30 브리프' 라고 부르며, 이후의

2:32 모든 결과물이 잘 나온 이유

2:33 이기도 합니다. 클라우드가

2:35 그것을 받아 첫 번째 전체

2:36 초안을 만들어 주었습니다.

2:38 즉, 제 장면들, 장소들,

2:39 그리고 두 캐릭터 시트에

2:41 대한 설명이 모두 하나의

2:42 파일에 담겨 스크립트를

2:44 정리할 수 있게 되었습니다. 2

2:46 단계, 에셋 만들기. 자, 아주

2:49 잘 들으 세요. 대부분의 사람

2:51 이이 부분을 건너 뛰는데,

2:52 바로 그 때문에 결과물이

2:53 조잡 해지고 캐릭터의 일관성

2:55 을 잃게 됩니다. 진행 하기

2:57 위해, 먼저 제 캐릭터와 장소

2:59 에 대한 레퍼런스를 찾았

3:00 습니다. 핀터 레스트에

3:02 들어가서 4 개의 레퍼런스를

3:03 가져 왔습니다. 파일럿 모자

3:06 를 쓴 소녀의 상반신 포즈,

3:08 햇살이 쏟아지는 풍성한

3:10 슈퍼마켓 복도, 조끼를 입은

3:12 제 저먼 셰퍼드, 그리고 잡초

3:14 가 무성한 학교 농구장

3:16 입니다. 그것들을 클라우드에

3:17 넣고 그것들을 기반으로 한

3:19 캐릭터 시트와 장소 시트를

3:20 요청 했습니다. 자, 아주 잘

3:22 들으 세요. 이 부분이 영상을

3:24 실제로 성공 시키는 핵심

3:25 입니다. 저는 제 캐릭터 시트

3:26 를 하나만 요청 하지

3:27 않았습니다. 두 개를 요청

3:29 했죠. 첫 번째 버전은 깨끗

3:30 하고, 긁힌 자국 이나 먼지가

3:32 없으며, 머리를 단정 하게

3:33 빗은 모습으로, 회상 장면을

3:35 위한 것 입니다. 이제 두 번째

3:36 버전은 좀비가 된 개가 등장

3:38 하는 현재 장면 입니다.

3:39 똑같은 얼굴, 똑같은 모자,

3:41 똑같은 고글 이지만, 상처와

3:43 긁힌 자국이 있죠. 개에

3:44 대해서도 똑같이 작업

3:45 했습니다. 그래서 두 개의

3:47 시트가 나왔죠. 감염된 개는

3:49 동공이 거의 보이지 않는

3:50 우윳빛으로 흐릿한 눈, 눈

3:52 주변에 터진 혈관, 그리고

3:54 엉키고 뭉친 털 사이로 회색

3:56 피부가 드러난 모습 입니다.

3:58 그리고 건강한 개도 있죠.

4:00 얼마나 구체적 인지 보세요.

4:03 즉, 5 살 이고 몸무게 35kg,

4:05 어깨 높이 65cm의 커다란 저먼

4:07 셰퍼드가 테니스 공을 입에

4:10 물고 있는 모습 입니다.

4:12 하지만 결과를 보여 드리기

4:14 전에, 아무도 설명 하지 않는

4:15 한 가지를 이해해야 합니다.

4:17 그렇다면 왜 프롬프트에

4:18 몸무게가 필요 할까요?

4:20 구체적인 세부 사항이 바로

4:21 일관성을 만드는 요소 이기

4:22 때문 입니다. 몸무게, 키,

4:24 나이 같은 정확한 숫자를

4:25 지정 하면 모델에게 고정 할

4:27 엄격한 매개 변수를 제공

4:28 하는 셈 입니다. 이는 AI가

4:30 이상한 신체 비율을 환각으로

4:31 생성 하는 것을 막고, 모든

4:33 것을 고정 하여 현실적으로

4:34 유지 하도록 돕 습니다. 이제

4:36 다음 단계는 90%의 사람들이

4:38 틀리는 부분 인데, 바로 장소

4:40 설정을 건너 뛰는 것 입니다.

4:41 그렇지 않으면 매 장면 마다

4:43 배경이 달라질 것 입니다.

4:44 초기 브리핑 파일에 있던

4:46 슈퍼마켓에 대해 클라우드는

4:47 제가 직접 시도 하지 않았을

4:49 법한 상세한 내용으로 장소

4:50 시트를 작성해 주었습니다.

4:52 장소를 구체적으로 지정 했을

4:54 뿐만 아니라, 조명과 카메라

4:55 장비까지 언급 해 주었습니다

4:57 . 마지막 장면을 위해, 저는

4:59 그들이 놀 면서 가장 행복한

5:00 순간을 보낼 수 있는 장소를

5:02 원합니다. 그래서 핀터

5:03 레스트에서 찾은 법정 사진을

5:04 첨부 하고 비슷한 느낌으로

5:06 요청 했습니다. 그러자

5:07 풍성한 학교 법정을 위한

5:08 프롬프트를 생성 해 주더군요

5:10 . 이제 에셋 프롬프트가 준비

5:12 되었으니, 한 단계 더 나아가

5:13 봅시다. 실제로 생성 해 보는

5:15 거죠. 먼저 Higgsfield AI로 이동

5:17 하세요. 계정이 없다면 지금

5:19 바로 가입 해서 저를 따라

5:21 오세요. 그렇지 않으면 남들

5:24 이 다 알아 내서 돈을 벌 동안

5:26 구경만 하다가 뒤처 지는 꼴

5:28 이 될 겁니다. 상단

5:30 내비게이션 바에서 'Images' 를

5:32 누르 세요. 캐릭터 시트 제작

5:34 에는 SeaDream 5 Photo Pro를 쓸

5:36 겁니다. 사실 적인 얼굴 묘사

5:39 에는 이만한 게 없 거든요.

5:43 셀카를 넣고 프롬프트를 붙여

5:46 넣은 뒤, 비율은 16: 9, 화질은

5:48 2K, 배치 사이즈는 4로 설정해

5:50 여러 버전을 고를 수 있게

5:52 합니다. 자, 이제 생성 버튼을

5:55 누르 세요. 결과물을 한번

5:57 보세요, 이렇게 나왔네요.

5:58 다른 캐릭터 시트가 필요

6:00 하면 프롬프트만 바꿔서 다시

6:01 생성 하면 됩니다. 강아지

6:03 캐릭터 시트의 경우, 입력

6:05 이미지 없이 설정만 유지 한

6:07 채 같은 과정을 반복 합니다.

6:10 다음으로 배경 생성을 위해

6:12 모델을 Soul Cinema로 바꿉니다.

6:14 AI 영상을 수백 개 만들어 본

6:16 사람 으로서, 여러분께 예산

6:18 을 아낄 꿀팁 하나 드리죠.

6:20 Soul Cinema는이 플랫폼에서

6:21 가장 저렴한 이미지 모델

6:23 입니다. 프롬프트를 입력

6:25 하고 비율과 배치 사이즈를

6:27 설정 한 뒤 생성 하세요.

6:29 마지막 배경 프롬프트도 같은

6:30 방식으로 반복 합니다. 그

6:32 결과 이렇게 멋진 결과물이

6:34 나왔습니다. 이제 Seedry 모델

6:35 로 같은 프롬프트를 생성 해

6:37 볼까요? 미리 말씀 드리지만,

6:39 차이가 엄청 납니다. 같은

6:41 내용을 생성 할 때 두 모델의

6:43 크레딧 비용을 비교해 보세요

6:45 . Soul Cinema가 무려 20 배나

6:47 저렴 합니다. 이 정도로 알아

6:49 두고, 다음 단계로 넘어가죠.

6:50 여기 크레딧 추적기를 확인해

6:52 보세요. 제 모든 에셋을

6:54 만드는 데 고작 40.25 크레딧

6:55 밖에 들지 않았습니다. 3 단계

6:57 , 장면 프롬프트 작성 하기

6:59 입니다. 좋습니다, 지루한

7:01 준비 과정은 이제 끝났

7:03 습니다. 이제 모든 에셋이

7:04 준비 되었으니, 본격적으로

7:06 영상 장면을 만들어 봅시다.

7:08 그전에 한 가지 거쳐야 할

7:10 작은 단계가 남았 는데, 바로

7:12 장면 프롬프트를 작성 하는

7:13 일 입니다. 솔직히 말씀

7:15 드리면, 저는 즉흥적으로

7:17 작성 했습니다. 영화 속 슬픈

7:19 장면 들을 떠올리 다가

7:20 갑자기 윌 스미스가 나온 '

7:22 나는 전설 이다' 의 한 장면이

7:24 생각 났 거든요. 그 영화를

7:26 보셨다면 어떤 장면 인지

7:27 아실 겁니다. 이건 말 그대로

7:29 영화 전체에서 가장 슬픈

7:30 순간 입니다. 그래서 저는 그

7:32 느낌을 가져 와서 바꿔

7:33 버렸죠. 이건 제가이 채널

7:34 에서 전에도 말한 적이 있는

7:36 내용 입니다. 음표를 새로

7:37 만드는 게 아니라, 자신만의

7:39 방식으로 연주 해야 하는

7:40 겁니다. 당신이 사랑하는

7:42 모든 영화 감독은 느낌을

7:43 포착 하고 자신의 머릿속을

7:44 거쳐 필터링 했습니다. 그건

7:46 베끼는 게 아닙니다. 예술은

7:48 항상 그런 식으로 작동 해 왔

7:49 으니까요. 저는 평이한 언어

7:50 로 아홉 개의 장면을 차례

7:52 대로 써 내려 갔습니다.

7:53 카메라가 무엇을 하는지,

7:54 그녀가 무엇을 하는지,

7:55 강아지는 무엇을 하는지,

7:56 그리고 장면의 분위기는

7:57 어떠해야 하는지 말이죠.

7:59 그다음 클로드에게 아홉 개

8:00 장면 전부를 상세한 비디오

8:02 프롬프트로 바꿔서 하나의

8:03 파일로 합쳐 달라고 했습니다

8:05 . 이제 여러분이 모두 기다리

8:09 셨던 부분으로 넘어가죠.

8:11 장면 생성 하기 입니다. 헤이

8:13 쇼트 (Hey Short) 의 비디오 섹션

8:15 으로 가서 각 장면에 맞는

8:17 에셋을 첨부 합니다. 먼저 첫

8:19 번째 장면으로 시연 해

8:20 볼게요. 여기 캐릭터 시트와

8:22 위치 정보를 입력 해야

8:23 합니다. 프롬프트를 붙여

8:24 넣기 전, 또 다른 예산 절감

8:26 팁을 하나 알려 드릴게요.

8:28 클립을 전부 생성 하다 보면

8:30 크레딧이 금방 소진 됩니다.

8:31 비용을 아끼 려면 렌더링

8:33 버튼을 누르기 전에 항상

8:34 가격표를 확인 해야 합니다.

8:36 생성 버튼은 정확한 비용을

8:37 미리 보여 주며 설정을 바꿀

8:39 때 마다 실시간으로 조정

8:41 됩니다. 그래서 변경 사항

8:42 하나 하나에 얼마가 드는지

8:44 정확히 알 수 있죠. 가격 확인

8:46 하는 건 공짜 잖아요, 그렇죠?

8:48 제 주요 원칙은 간단 합니다.

8:50 처음 엔 낮은 설정으로

8:51 테스트 해 보고, 최종 버전을

8:53 만들 준비가 되었을 때만 큰

8:54 크레딧을 쓰는 겁니다. 1 년

8:56 넘게 AI 영상을 만들어 온

8:58 사람 으로서, 아무도 말해

9:00 주지 않는 또 다른 예산 꿀팁

9:02 을 드릴게요. 헤이 쇼트 2.5

9:04 에는 초안 모드가 있어서 480p

9:06 로 프롬프트를 생성 해 마음

9:07 에 드는지 확인할 수

9:09 있습니다. 5 초 분량 생성에 15

9:11 크레딧 밖에 들지 않죠. 영상

9:14 이 마음에 들면, 고화질로

9:16 다시 생성 하며 적절한 버전

9:18 을 찾으려고 애쓸 필요가

9:19 없습니다. 잘 들어 보세요.

9:22 여기이 마법 같은 버튼만

9:24 누르면, 마음에 들었던 바로

9:26 그 생성물이 1080p 화질로 변환

9:28 됩니다. 요약 하자면, 저렴한

9:31 크레딧으로 필요한 만큼

9:33 저화질로 생성 한 뒤, 딱

9:35 필요한 결과물만 업 스케일링

9:37 하면 된다는 거죠. 좋아요, 첫

9:39 번째 장면을 생성 해 봅시다.

9:41 프롬프트는 '연속 적인 원

9:43 테이크' 라는 세 단어로 시작

9:45 합니다. 자, 이것 좀 보세요.

9:47 그녀의 손이 떨리고 있죠?

9:49 눈가가 촉촉 해진 채 감정을

9:51 억누르고 있습니다. 네, 바로

9:53 이 장면 입니다. 결과물이

9:55 나온 방식이 모든 면에서

9:56 마음에 드네요. 자, 이제 품질

9:58 을 1080p로 높일 수 있는 시점

10:00 입니다. 모든 장면에 동일한

10:02 비디오 설정을 유지 하되,

10:04 프롬프트와 에셋만 변경

10:05 합니다. 예를 들어, 두 번째

10:07 장면은 오버 더 숄더 샷

10:09 입니다. 간단히 정의 하자면

10:11 요. 카메라가 캐릭터 뒤에

10:12 위치 해서 어깨 너머로 다른

10:14 대상을 바라 보는 구도

10:15 입니다. 그녀의 얼굴은

10:17 의도적으로 프레임 밖으로

10:18 빼서 뒷모습과 아래로 향한

10:20 소총의 총구, 그리고 통로에

10:22 앉아 있는 작은 강아지가

10:24 보이게 했습니다. 둘 사이의

10:25 거리가 하나의 샷이 됩니다.

10:27 세 번째 장면은 강아지 단독

10:29 샷으로, 정적 인 미디엄 샷

10:31 이며 프롬프트에 "카메라

10:32 이동 및 줌 금지" 라고 명시

10:34 했습니다. 왜 냐고요? 모델

10:36 에게 하지 말아야 할 것을

10:37 지시 하지 않으면, 요청 하지

10:39 않은 느린 줌인이 추가 되기

10:40 때문 입니다. 여기서는 정적

10:42 인 상태가 핵심 입니다. 녀석

10:44 은 흰 눈으로 그저 앉아 있고,

10:45 내면에서 무언가와 싸우고

10:47 있는 듯한 느낌을 줍니다. 자,

10:49 첫 세 장면의 결과물을 살펴

10:51 보죠. 좋아요, 네 번째 장면

11:03 에서 그녀는 몸을 낮 춥니 다.

11:05 카메라는 그녀와 함께 바닥

11:06 높이로 내려 오고, 그녀는

11:08 소총을 내려 놓은 뒤 장갑 낀

11:10 손등으로 눈물을 닦고 미소

11:12 짓 습니다. 이것이 바로 놀고

11:14 싶어 하는 순간 이자 영화

11:15 전체의 감정적 중심 입니다.

11:17 좋아요, 생성 해 보았는데

11:19 모든 게 잘 작동 하니 이제

11:20 1080p로 생성 할 수 있겠 네요.

11:22 자, 공이 나오는 다섯 번째

11:24 장면 입니다. 확인해 보죠. 아

11:26 , 어디서 잘못 됐는지 알

11:28 겠네요. 바닥 높이의 극단적

11:30 인 로우 앵글에서 카메라는

11:32 고정 되어 있고 테니스 공이

11:34 강아지를 향해 통로를 굴러

11:35 가야 하는데, 첫 번째 생성 본

11:37 에서는 공이 그냥 구르기만

11:39 했어요. 너무 매끄럽고 평범

11:41 해서 슬픈 느낌이 들었

11:43 습니다. 기술적으로는 맞지만

11:45 , 감정적으로는 부족 해요.

11:47 이것이 바로 우리가 테스트를

11:48 하는 이유 입니다. 이제

11:49 무엇이 부족 한지 정확히 알

11:51 겠어요. 공이 튀어야 합니다.

11:53 그래서 돌아가서 물리적 인

11:54 움직임을 글로 적었 습니다.

11:56 낡은 녹색과 노란색 테니스

11:58 공이 통로를 따라 튀어 가며,

12:00 튈 때 마다 점점 낮고 짧게

12:02 이동 하고 먼지를 일으키는

12:04 모습 으로요. 좋아요, 한 번

12:07 더 생성 해 보고 결과물을

12:09 확인해 보죠. 제 간단한

12:12 아이디어를 쉬운 언어로 적

12:13 었더니 아주 생생하게

12:15 나왔네요. 이제 보세요. 공이

12:18 튀어 오르 죠. 그래요, 멈춰

12:20 서 네요. 공은 앞발 바로

12:21 앞에서 멈추고, 거기서 매치

12:23 컷이 들어 갑니다. 어디 서든

12:25 사용할 수 있는 실제 영화

12:26 제작 기법 이니 간단히 정의

12:28 해 드릴게요. 매치 컷 이란

12:30 같은 형태 나 동작을 가진

12:32 장면 끼리 교차 편집 하는

12:34 것을 말합니다. 덕분에 점프

12:36 동작이 하나의 연속 된

12:37 움직임처럼 느껴지 죠. 같은

12:39 개, 같은 자세, 같은 공

12:40 이지만 이제는 건강 하고

12:42 햇살도 밝 습니다. 공을 중심

12:44 으로 컷을 전환 했기 때문에,

12:45 우리 뇌는 방금 6 년 전 과거

12:47 로 돌아갔다는 사실 조차

12:48 인식 하지 못합니다. 6 번부터

12:50 9 번 장면 까지는 과거 회상

12:51 이며, 여기서 깨끗한 캐릭터

12:53 시트 정보가 필요 합니다. 6

12:54 번 장면은 위에서 내려다

12:56 보는 와이드 샷 입니다.

12:57 갈라진 아스팔트와 희미해진

12:58 선이 있는 코트 전체, 그리고

13:00 한쪽 끝에 작게 서서 공을

13:01 낮게 던지는 제 모습이 담겨

13:03 있죠. 컷을 나누지 않고 롱

13:04 테이크로 촬영 했습니다.

13:05 개가 달려가 공을 물고 돌아

13:07 옵니다. 저 달리는 모습을

13:08 보세요. 실제로 물리적 인

13:10 무게감이 느껴 지지 않나요.

13:11 이제 7 번 장면 입니다. 과거

13:13 의 모습이 같은 소녀 라는

13:14 것을 증명 해야 합니다. 웃고

13:15 있는 제 얼굴을 클로즈업

13:17 했는데, 프롬프트 에는 긁히

13:18 거나 더러워 지지 않은

13:19 깨끗한 상태 라고 명시

13:21 했습니다. 같은 모자, 위로

13:22 올린 고글, 같은 몰, 현재와

13:24 과거 사이에 달라진 점은

13:26 하나도 없습니다. 앞서 한

13:27 명의 얼굴만 보여줬다 면,

13:28 이제는 둘의 얼굴을 함께

13:30 보여줘야 합니다. 함께 노는

13:31 모습을 보여주는 와이드 샷

13:33 입니다. 소녀가 간지럽 히자

13:35 개는 앞발로 뛰고, 돌고, 소녀

13:37 에게 뛰어 올라 넘어 뜨

13:39 립니다. 순수한 기쁨의 순간

13:40 인데, 1 번 장면을 이미 보셨

13:42 기 때문에 마음이 아프게

13:44 느껴질 겁니다. 9 번 장면은

13:45 마지막 샷 입니다. 그 모든

13:47 기쁨 뒤에는 영상도 호흡이

13:49 필요 하기에, 최대한 멀리서

13:50 찍 습니다. 코트 너머를 촬영

13:52 한 익스트림 와이드 샷

13:54 입니다. 녹슨 차 지붕 위에

13:56 철조망을 배경으로 아주 작게

13:58 찍힌 우리 둘의 모습, 소녀가

14:00 손으로 개에게 먹이를 주고

14:02 있습니다. 방금 한 작업을

14:03 요약 해 봅시다. 먼저 Claude

14:05 에게 아이디어를 공유 하고

14:06 각 장면을 구성 하면, Claude가

14:08 아홉 장면 모두에 대한

14:09 프롬프트를 만들어 줍니다.

14:11 영상을 생성 할 때는 먼저

14:13 Citizens를 초안 모드로 사용해

14:14 프롬프트가 의도 대로 작동

14:16 하는지 확인 합니다. 수정이

14:17 필요 하면 반복 하고, 모든

14:19 것이 잘 작동 하면 영상 샷을

14:22 1080p로 업 스케일 합니다. 각

14:24 영상 조각 마다이 과정을

14:25 반복 하면 끝 입니다. 그 후

14:27 편집 프로그램에서 장면 들을

14:29 이어 붙 입니다. 저는

14:30 프리미어 프로를 사용 하지만

14:31 , 원하신다 면 캡컷을 사용

14:33 하셔도 됩니다. 가슴 절절한

14:34 곡 하나를 넣으면, 그것이

14:36 작업 과정의 전부 입니다.

14:38 참고로, 장면 하나를 생성

14:39 하는 데 75 크레딧이 들었

14:41 습니다. 여러분, 총비용을

14:43 공개 하기까지 딱 한 걸음

14:45 남았 는데요. 결과를 보여

14:46 드리기 전에 아무도 설명

14:48 해주지 않는 한 가지를 먼저

14:49 이해 하셔야 합니다. 그럼,

14:51 기업 들은 무엇을 사는

14:52 걸까요? 이 영상에서 딱

14:54 하나만 기억 해야 한다면,

14:55 바로 이것을 기억 하세요.

14:57 수백 명의 사람들이 영상을

14:58 재 창작 하는 건 정말 영광

15:00 스러운 일 이지만, 기업 들이

15:02 인플 루 언서에게 돈을 주고

15:03 재 창작 하게 만든 다면 뭔가

15:05 의미가 있는 것 아닐까요?

15:07 그래서 저는 앉아서 고민해

15:08 보았습니다. 알고 보니

15:09 그들은 단순한 AI 콘텐츠를

15:11 사는 게 아니 었 습니다.

15:12 그들은 AI 영상 제작에서 가장

15:14 어려운 세 가지를 사고

15:15 있었던 거죠. 그것은 바로

15:17 진짜 감정, 사실성, 그리고

15:19 캐릭터 일관성 입니다. 이

15:20 필름은 단순한 콘텐츠가

15:22 아니라, 기업 들이 기꺼이

15:24 비용을 지불 할 만한 AI 도구

15:25 의 고 가치 데모 였습니다.

15:28 수백 건의 브랜드 제안을

15:30 받아 본 사람 으로서

15:31 말하자면, 이런 영상을

15:33 만들면 영상 하나당 최대

15:34 수천 달러까지 받을 수

15:36 있습니다. 그리고 오늘 우리

15:38 는 그것이 정확히 어떻게

15:39 이루어지는 지 알아 냈습니다

15:41 . 자, 여러분이 기다리던 순간

15:43 입니다. 이 영상 전체를

15:45 만드는 데 총 790.25 크레딧이

15:47 들었 습니다. 오늘 다룬 모든

15:49 내용은 아래 설명란의 무료

15:50 가이드에 담겨 있습니다. 제

15:52 프롬프트, 캐릭터 시트, 에셋,

15:53 그리고 장면 프롬프트까지

15:55 모두 포함 되어 있으니

15:56 여러분만의 이야기로이 형식

15:58 을 재현 해 보세요. 끝까지

16:00 함께 해 주신 분들을 위한

16:01 작은 선물로, 무료 가이드

16:03 안에 커스텀 AI 스킬도 넣어

16:05 두었 습니다. 이건 기본적

16:06 으로 여러분의 개인 프롬프트

16:07 생성기 역할을 해서, 더

16:09 깔끔하고 훨씬 좋은 프롬프트

16:10 를 몇 초만에 작성 하게

16:11 해줍니다. 마지막으로 한

16:12 가지 마음가짐을 전하고

16:13 싶습니다. AI는 여러분 손에

16:15 쥔 디지털 도구 일 뿐, 진정한

16:16 예술가는 바로 여러분 입니다

16:18 . 어떤 영화의 장면을 살려

16:20 보고 싶은지 댓글로 남겨

16:21 주세요. 몇 개를 골라 다음

16:22 영상에서 분석해 보겠습니다.

16:24 이 영상으로 AI 영화 제작이

16:25 조금 덜 위협적으로 느껴졌

16:27 다면 좋아요 버튼을 눌러

16:28 주세요. 더 많은 실제 분석

16:29 영상을 위해 구독 하시고,

16:31 여러분의 작품에 저를 태그

16:32 해 주세요. 멋진 예술 작품을

16:33 만들어 보세요. 다음 영상

16:35 에서 뵙겠 습니다. 모두

16:36 안녕히 계세요.